Tim Burtons The Nightmare Before Christmas (4K UHD-Rezension)

Dec 20, 2023

[Anmerkung des Herausgebers: Diese Filmrezension stammt vom erfahrenen Bits-Autor Adam Jahnke und wurde aus seiner eigenen Rezension der Blu-ray von 2008 neu erweitert. Die Kommentare zu 4K-Video, Audio und Sonderfunktionen stammen von Bits-Chefredakteur Bill Hunt.]

Tim Burtons „The Nightmare Before Christmas“. ist einer dieser seltenen Filme, der zu einer allgegenwärtigen Feiertagstradition und einer Goldgrube für Merchandising geworden ist, ohne jemals seinen Status als beliebter Kultklassiker zu verlieren. Es ist ein Beweis für die Reinheit von Burtons Vision und der Arbeit seiner wichtigsten Mitarbeiter, darunter Regisseur Henry Selick, Komponist Danny Elfman und die Drehbuchautoren Caroline Thompson und Michael McDowell. Doch als Burton 1982 zum ersten Mal über das Projekt nachdachte, war der Weg zum Erfolg alles andere als garantiert.

Damals arbeitete Burton als Animator bei Disney. Das Studio war damals bereit, ein paar Risiken einzugehen, und Burton hatte gerade seinen ersten Kurzfilm fertiggestellt.Vincent, eine Stop-Motion-Hommage an seinen Lieblingsschauspieler Vincent Price.Der Albtraum vor Weihnachten begann als dreiseitiges Gedicht, das Burtons Lieblingsfeiertage, Halloween und Weihnachten, kombinierte. Er dachte, es könnte wie ein halbstündiges TV-Special funktionierenRudolf, das rotnasige Rentier . Also arbeitete er mit den Disney-Künstlern Rick Heinrichs und Henry Selick an Konzeptzeichnungen und Storyboards, bis das Studio entschied, dass das Projekt einfach zu seltsam und makaber war, als dass sie es bewältigen könnten.

Anfang der 1990er Jahre hatten sich die Dinge geändert. Burton hatte Disney verlassen und sich mit Filmen wie … als einzigartiges Talent etabliertPee-wees großes Abenteuer,Beetlejuice, UndBatman . Der durchschlagende Erfolg seines Caped Crusader-Films ermöglichte es Burton, sein eigenes Ticket zu schreiben und sein Leidenschaftsprojekt wiederzubeleben. Disney besaß immer noch die Rechte daranAlptraumDeshalb kehrte Burton ins Studio zurück, um die Produktion zu produzieren und zu überwachen, wobei Selick Regie führte.

Bei dem Versuch, das Drehbuch zu knacken, entschied Burton, dass der Film ein Musical werden musste. Danny Elfman, ehemaliger Anführer der nicht kategorisierbaren Band The Mystic Knights of the Oingo Boingo und ihres nur geringfügig besser definierbaren Ablegers Oingo Boingo, war die offensichtliche Wahl, die Songs zu schreiben. Auf Anregung von Burton und dem verstorbenen großen Paul Reubens war er zur Filmmusik übergegangenPee-wees großes Abenteuerund hatte alle nachfolgenden Filme Burtons vertont.

Auch wenn Disney nun bereit war, im Oogie-Boogie-Stil weiter zu würfelnAlptraum , sie waren immer noch auf der sicheren Seite. Ursprünglich wurde der PG-freigegebene Film über die eher auf Erwachsene ausgerichtete Abteilung des Studios, Touchstone Pictures, veröffentlicht. Erst als der Film ein Publikum fand (und, vielleicht nicht zufällig, begann, viel Merch zu verkaufen), versuchte Disney, ihn als seinen eigenen Film zurückzugewinnen.

Der Film selbst erwies sich als nahezu der perfekteste Film, den Tim Burton jemals erdacht hatte. Es ist eine perfekte Mischung aus Makabrem und Fröhlichem, Düsterem und Verdrehtem, aber auch bemerkenswert fröhlich und fröhlich. Es erinnert an beliebte Lieblingslieder aus der Kindheit wieRudolfUndVerrückte Monsterparty, behauptet aber innerhalb weniger Minuten seine eigene Persönlichkeit und seinen eigenen Stil.

Burton ist aus vielen Gründen ein ungewöhnlicher Filmemacher. Wenn man sich der Autorentheorie anschließt, ist er sogar noch seltsamer. Fast alle seine Filme tragen seinen einzigartigen Stempel. Aber vielleicht mehr als bei den meisten Filmemachern entstehen seine besten Filme in enger Zusammenarbeit mit anderen. Nirgendwo wird das deutlicher als inDer Albtraum vor Weihnachten . Burton hat seine besitzergreifende Leistung vor dem Titel absolut verdient. Auch wenn es sich um eine so einfache und perfekte Idee handelt, dass man sich wundert, dass sie noch nicht umgesetzt wurde, könnte sie eindeutig von niemand anderem als Tim Burton stammen. Allerdings wäre der Film ohne die Beiträge von Danny Elfman und Regisseur Henry Selick undenkbar.

Elfmans Filmmusik ist ebenso Teil dieses Films wie Design und Animation, und sie zählt zu seinen besten Werken, wenn nicht sogar zu seinen besten Werken aller Zeiten. Allein die Lieder hätten Elfmans Krönung darstellen können, aber es wäre ein Fehler, seine gefühlvolle Gesangsleistung als Jack zu übersehen. Chris Sarandon liefert Jacks Sprechstimme und er ist auch großartig. Aber die schwere Arbeit, die Emotionen und der Kern von Jacks Reise werden durch Lieder vermittelt. Ich möchte Sarandon nichts wegnehmen, aber seine Anwesenheit ist fast überflüssig. Elfman hätte die gesamte Last wahrscheinlich alleine schultern können.

Zusätzlich zu Sarandon und Elfman liefert die gesamte Gesangsbesetzung sofort ikonische Darbietungen ab. Burton hatte bereits mit mehreren von ihnen zusammengearbeitet, darunterBeetlejuice Die Alumni Catherine O'Hara als die melancholische Sally und Glenn Shadix als der doppelzüngige Bürgermeister. O'Hara spricht neben Elfman (als Barrel) und Paul Reubens (als Lock) auch Shock, einen der drei Süßes oder Saures. Und der Bühnenschauspieler Ken Page erschafft als Oogie Boogie einen Bösewicht für die Ewigkeit, der sein charakteristisches Lied mit all der tiefen, kehligen Begeisterung zum Besten gibt, die es verdient.

Was Selick betrifft, so wäre Burton zu diesem Zeitpunkt seiner Karriere wahrscheinlich nicht in der Lage gewesen, alleine einen abendfüllenden Stop-Motion-Film zu drehen. Er hatte zu viele Eisen im Feuer und Stop-Motion ist ein Medium, das absolute Konzentration erfordert. Glücklicherweise verstand Selick Burtons Vision vollständig und leistete phänomenale Arbeit bei der filmischen Umsetzung. Für das Projekt brauchte man jemanden, der nicht nur das Design, sondern auch die Geschichte und die Charaktere schätzte. Selick und sein Team haben diesem Film mehr Herz und Seele gegeben, als ein Leihregisseur gegeben hätte.

Der Albtraum vor Weihnachtenwurde vom Kameramann Pete Kozachik (Coraline,Leichenbraut ), mit einer Vintage-Mitchell-Standardkamera mit sphärischen Objektiven (Brennweite 17–24 mm) und mit einem beabsichtigten Kinoseitenverhältnis von 1,66:1 fertiggestellt. Für sein Debüt auf Ultra HD hat Disney einen neuen 4K-Scan des Originalkameranegativs erstellt, mit zusätzlichem digitalem Mastering, Bereinigung und High Dynamic Range Grading, die vom Regisseur genehmigt wurden. Auf der Disc wird er im richtigen Seitenverhältnis von 1,66 präsentiert, wobei der Film allein auf einer UHD-66-Disc kodiert ist, um eine maximale durchschnittliche Videodatenrate zu erreichen. Das resultierende Bild ist wirklich exquisit, mit gestochen scharfen Details, schöner und raffinierter Textur und keine Spur von DNR oder Kantenverstärkung in Sicht. Die Filmkörnung ist sehr fein, aber vorhanden und organisch. Die Palette ist in der Tat lebendig, wobei die HDR-Qualität (auf Disc nur in HDR10 verfügbar) Farben wiedergibt, die gesättigter und nuancierter sind als je zuvor. Die Schatten sind tiefschwarz, wobei die Details besser erhalten bleiben, und die Glanzlichter sind kräftig leuchtend und lebensecht. Ehrlich gesagt kann man sich kaum vorstellen, dass dieser Film besser aussieht als hier – jedes Detail im Negativ ist deutlich zu erkennen. Dies ist ein wunderschönes 4K-Bild.

Der primäre englische Ton auf der 4K-Disc ist im gleichen verlustfreien 7.1 DTS-HD Master Audio-Mix verfügbar, der auch auf den vorherigen Blu-ray-Veröffentlichungen zu finden ist, und er bleibt wunderbar wie eh und je. Die Klangbühne ist groß und breit, mit herausragender Wiedergabetreue und Präzision, was Elfmans spielerischer Partitur gut zugute kommt. Der Mix ist äußerst eindringlich, mit sanftem und flüssigem Schwenken sowie einer effektiven Nutzung der Surround-Kanäle insbesondere für Musik, ganz zu schweigen von leichten Richtungs- und Umgebungshinweisen. Die Dialoge werden jederzeit klar wiedergegeben und es gibt ein angenehmes Bassfundament. Zu den zusätzlichen Audiooptionen auf der 4K-Disc gehören Englisch 2.0 Descriptive Audio, Castilian 5.1 DTS Surround sowie Französisch, Spanisch (Lateinamerika), Deutsch, Italienisch und Japanisch 5.1 Dolby Digital, mit optionalen Untertiteln in Englisch für Hörgeschädigte, Französisch, Kastilisch, Spanisch (Lateinamerika), Deutsch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Dänisch, Finnisch, Norwegisch und Schwedisch.

Zur Erinnerung: Die Blu-ray in diesem Paket bietet ihren Ton in den Formaten Englisch 7.1 DTS-HD Master Audio, Englisch 2.0 Descriptive Audio sowie Französisch, Spanisch (Lateinamerika) und Japanisch 5.1 Dolby Digital, mit Untertiteln in Englisch für für Hörgeschädigte, Französisch, Spanisch und Japanisch.

Auf Disneys neuer 4K-Ultra-HD-Disc gibt es keine Besonderheiten, im Paket ist der Film aber auch in 1080p HD auf Blu-ray enthalten. Diese Disc wurde mit den gleichen Menüs wie die 4K-Disc neu erstellt und scheint zwar derselbe HD-Master wie die 2013er zu sein20. Jubiläumsausgabe Die gute Nachricht ist, dass es sich bei Blu-ray offenbar auch um eine viel bessere Kodierung handelt (durchschnittlich etwa 10 Mbit/s höher als zuvor). Die Blu-ray enthält die folgenden Legacy-Sonderfunktionen:

Der größte Teil dieses Materials stammt aus dem Jahr 2000SonderausgabeDVD-Veröffentlichung oder das Jahr 2008Sammleredition Blu-Ray. Der Audiokommentar mit Burton, Selick und Elfman ist ein fantastischer und unterhaltsamer Hörgenuss mit vielen Produktionsdetails.Frankenweenie ist natürlich Burtons Schwarz-Weiß-Kurzfilm aus dem Jahr 1984 über einen jungen Wissenschaftler, der versucht, seinen geliebten Hund wieder zum Leben zu erwecken. Ebenfalls enthalten sind die vorherigenJack's Haunted Mansion Urlaubstour Video, die Making-of-Dokumentation der DVD sowie verschiedene gelöschte Szenen, Storyboards und Marketingmaterialien. Ein digitaler Kopiercode ist ebenfalls auf einer Papierbeilage enthalten.

Leider wurden einige Extras nicht aus früheren Ausgaben übernommen, daher sollten Sie diese Discs behalten, insbesondere die DVD aus dem Jahr 2000 (die einen alternativen Kommentar mit dem Regisseur und dem Kameramann enthielt) und die Blu-ray 3D Combo aus dem Jahr 2011 Veröffentlichung, die den Film in 3D plus zusätzliche videobasierte Features (einschließlich Burtons) botVincent Kurzfilm von 1982, eine zusätzliche gelöschte Szene und eine Reihe von Konzeptkunstgalerien und Animationstests). Eine vollständige Liste der im neuen 4K-Paket fehlenden Legacy-Funktionen umfasst:

Es ist wahrscheinlich, dass die meisten dieser Funktionen weggelassen wurden, um mehr Speicherplatz für die bessere Blu-ray-Videokodierung zu schaffen und auch das Authoring zu vereinfachen. Es sollte auch beachtet werden, dass der Originalkommentar mit Selick und Kozachik seit der DVD aus dem Jahr 2000 nicht mehr verfügbar ist. Stellen Sie daher auch hier sicher, dass Sie die vorherigen Discs bei Bedarf aufbewahren.

Der Albtraum vor Weihnachten verdient es, jeden Halloween-Abend traditionell gesehen zu werden. Nichts fängt den Zauber von Halloween und Weihnachten so gut ein wie dieser Film. Für diejenigen unter uns, die glauben, dass die Weihnachtszeit offiziell im Oktober und nicht im November beginnt: Es fasst unsere Freude an Halloween wunderbar zusammen und trägt dazu bei, unsere Vorfreude auf die kommenden Feiertage zu steigern. Und wenn Sie vorhaben, diesen Film zu Hause anzusehen, gibt es keinen besseren Weg, dies zu tun, als Disneys fantastische neue 4K-Ultra-HD-Veröffentlichung, die einen Platz im Videoregal jedes Film- und Animationsliebhabers verdient.

Im Namen von uns allen hierDie digitalen Bits, mögen wir die Ersten sein, die Ihnen ein frohes Halloween und frohe Weihnachten wünschen!

- Adam Jahnke und Bill Hunt

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